Estética de representación: “Horizonte de Exilio” presenta iconografías de ausencia y aprisionamiento en las que laten numerosas historias femeninas que nos hablan de viajes conflictivos hacia la libertad y la
auto-percepción. Narrativas llenas de resonancias, apoyadas en mi propio material autobiográfico de exilio, que despiertan un deseo personal por tratar sentimientos complejos.
Por encima de un contexto cultural articular deseo expresar “la esencia”, por lo que he decidido construir personajes y entornos basándome en hechos reales pero dentro de un margen de ficción.
En la coexistencia de diversas herencias culturales, dentro de una misma geografía, encuentro un estímulo para crear una identidad post-cultural que utilizo como cita.
Por encima de un contexto cultural articular deseo expresar “la esencia”, por lo que he decidido construir personajes y entornos basándome en hechos reales pero dentro de un margen de ficción.
En la coexistencia de diversas herencias culturales, dentro de una misma geografía, encuentro un estímulo para crear una identidad post-cultural que utilizo como cita.
Lenguaje cinematográfico
En esta obra lo cinemático, lo real y lo performativo crean una narración en la que conviven la representación de la realidad y la metáfora.
Utilizo la ficción para construir personajes alegóricos que sugieren retratos reales y, al mismo tiempo, para ofrecer una presencia femenina metafórica.
Empleo la gestualidad para explorar un paisaje emotivo que suele pertenecer a una experiencia pre o post-lingüística. De esta forma el gesto físico trasciende las limitaciones de lo consciente sobrepasando o, incluso, operando contra lo verbal.
Busco un método directo en el que el espectador actúe como receptor del cuerpo de la performer.
El cuerpo
A través de la coreografía de “anti-gravedad” el viaje por tierras áridas y atemporales toma forma en los cuerpos rotantes de las mujeres que viajan en el espacio avanzando como si no encontraran resistencia.
Este estado de “multi-gravedad” encarna a un ser que, enfrentado al vacío de la incertidumbre, siente tanto nostalgia del pasado como esperanza por el futuro.
De manera arquetípica los cuerpos silenciados expulsan sentimientos de rebeldía con una gestualidad primordial e irreprimible.
Lugar
La presencia “de lugar” es esencial en “Horizonte de Exilio”.
Busqué la localización en Jordania (Petra, Amman) pero debido al conflicto en la región la película fue finalmente rodada en Chile (Atacama, Santiago). Este cambio se integró en la producción como una nueva expansión contextual que conectaba dos culturas desérticas de pasaje.
Filmada en super 16 mm la fotografía capta la naturaleza épica del desierto, sacando a relucir una belleza a menudo en discordia con el subconsciente emotivo del trabajo.
Dualidad immersiva
La instalación utiliza el formato de imagen dual como mecanismo hacia una experiencia físico/ inmersiva además de emotivo-dialéctica. Dialéctica que nace de esta apelación en “tandem” tanto a una experiencia expansiva sub-consciente como a un llamamiento a la consciencia despierta, socio-política.
Me interesa envolver al espectador físicamente en un universo material y epidérmico. Así la presencia de la tierra y lo humano, dentro del marco fotográfico, invita a ser recibida a un nivel ontológico; como algo que simplemente “es”.
Invito al espectador a re-editar el trabajo bajo su propia experiencia visual.
SALA PARPALLÓ
Alboraia, 5. 46010 Valencia
tel 34 963 614415 - fax 34 963 936197
www.salaparpallo.es
EXPOSICIÓN: Del 7 de octubre al 30 de noviembre
